Music Mondays: Ein Interview mit Oblee
Eintrag gepostet von Tara Linden (von mir übersetzt)
Der vorgestellte Künstler dieser Woche ist Oblee, dessen Auftritte in SL sich um Live-Looping drehen, um jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis für das Publikum zu schaffen.
Bitte schaut euch seine Musik auf seiner offiziellen Website an, sowie auf seinen sozialen Medien unten:
Spotify
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SoundCloud
BandCamp
F: Wann/wie hast du von Second Life gehört?
A: Ich hörte von Second Life kurz nach seiner Veröffentlichung, verbrachte aber bis Ende 2007 keine Zeit in der Welt. Es war eine aufregende Zeit, dort zu sein! Ich hatte einige Freunde in Frankreich, die einen kleinen Machinima-Piloten in SL gemacht hatten und wollten, dass ich ein paar Stimmen übernehme. Das war die Geburtsstunde meines aktuellen Avatars. Zu der Zeit spielte ich Schlagzeug in ein paar tourenden Bands und suchte nach einer Möglichkeit, den Leuten auf der ganzen Welt live originelle Musik vorzuspielen, ohne mit 5 anderen schmuddeligen Musikern in einem Van sitzen zu müssen. Ich war dabei, der prototypische und nervige Schlagzeuger auf Solopfaden zu werden und SL war mein Komplize.
F: Deine Musik ist schwer zu definieren. Aus welchen Genres würdest du sagen, dass sie stammt?
A: Danke schön! Ich denke, dass ein großer Teil meiner ursprünglichen Musik in SL geboren wurde, oder zumindest geboren wurde, als mein Geist oft in SL war. Was ein bestimmtes einflussreiches Genre angeht, kann ich das nicht sagen. Ich war noch nie sehr gut darin, Musik zu beschreiben oder zu wissen, welches Genre welches ist. Ich bin ein lausiger Kritiker und kann normalerweise an jedem Musikstück etwas finden, das mir gefällt. Davon abgesehen denke ich, dass die Musiker, zu denen ich am meisten aufschaue, diejenigen sind, die einfach das gemacht haben, was sie machen wollten, ohne kommerziellen Druck. Ich habe noch nie Musik gehört, die mich nicht auf die eine oder andere Weise beeinflusst hat.
F: Wer sind einige der Musiker, die deinen Stil beeinflusst haben?
A: Die Musiker, die ich gehört habe! Obwohl ich das mit einem gewissen Maß an Humor sage, bin ich wirklich von allem beeinflusst worden, was ich gehört habe. Ich höre Bands wie The Cure oder Künstler wie Tom Waits, die in meinem Originalmaterial auftauchen, und die Band The The war immer eine Inspiration, da ich eine Art selbstproduzierte Ein-Mann-Band bin. Viele der Musiker, mit denen ich in Bands gespielt habe, haben meinen Stil und meine Einstellung zum Songwriting beeinflusst. Der Country/Americana-Songwriter Sand Sheff war ein großer Einfluss auf mich persönlich und beruflich, und das, nachdem meine ersten Worte an ihn waren "Ich hasse Country-Musik!" Ich schätze, am Ende waren die Künstler, die mich am meisten beeinflusst haben, diejenigen, die ich als authentisch oder ehrlich empfand, die ihre Musik spielten, weil sie ein Loch in sie brannte, anstatt sie zu spielen, um irgendeine Art von kommerziellem Erfolg zu suchen. Abgesehen davon denke ich, dass auch viele nicht-musikalische Dinge meinen Musikstil beeinflusst haben, insbesondere die Natur. Ich habe meine Musik immer als "Hausmusik auf dem Millennium Falcon" beschrieben, um zu sagen, dass sie das Alte und das Neue, das Klassische und das Moderne, die Technologie und die Natur respektiert, alles zur gleichen Zeit.
F: Welche Art von Equipment benutzt du?
A: Zu diesem Zeitpunkt? ALTE Ausrüstung! Ich bin vor kurzem Vater geworden, was vorhersehbarerweise meine Impulskäufe von Musikgeräten und Instrumenten gestoppt hat. Ich benutze einen Boomerang III Looper, der über einen Submix von einem 16-Kanal-Mischpult läuft. In diesen Looper kommen ein DW-Drumset, ein paar akustische Gitarren, ein elektrischer Bass, eine Handvoll Vintage-Synthesizer, ein Klavier, Congas, Djembes, Bongos und alles, was ich sonst noch in die Finger bekomme. Ich bin kein großer Technikfreak und habe das Gefühl, dass das "Gefühl" die Instrumente bei weitem überwiegt, aber ich bin leicht süchtig nach alten Synthesizern. Außerhalb des Mischpults verwende ich das normale Rack voller Kompressoren, Gates und Effektgeräte, um meinen Live-Auftritten einen hoffentlich erträglichen, radioähnlichen Klang zu verleihen. Der Looper selbst hat keinen permanenten Speicher oder Click-Track oder anderen Schnickschnack. Es ist einfach ein einfaches Gerät, das aufnimmt und abspielt. Einer der Gründe, warum ich bei diesem speziellen Looper geblieben bin, ist die Tatsache, dass er kein Sicherheitsnetz hat. Sobald ein Song vorbei ist, ist alles für immer gelöscht. Fehler können das Ende eines Songs bedeuten und ziemlich peinlich sein. Ich denke, das Potenzial für katastrophale, peinliche Fehler ist es, was Live-Musik zu Live-Musik macht. (In SL benutzt Oblee gerne Thunk-Equipment.)
F: Erzähle uns von deinem schönsten Erlebnis, live in SL zu spielen.
A: Ich hatte einige tolle Zeiten in SL. Am meisten Spaß haben die wilden Nächte gemacht, in denen ich mit Los Federales viermal gestreamt habe, oder mit Beth Odets zwei Mal gestreamt habe. (Fragen Sie sie, was ich an ihrem Geburtstag gemacht habe.) Abgesehen von den musikalischen Kollaborationen ist meine Lieblingserfahrung im weitesten Sinne, ein Publikum zu haben, das meine Originalmusik hören will. Ein Publikum, das oft allein zu Hause zuhört, ist so viel anders als ein Bar-Publikum im wirklichen Leben, weil es musikalische Nuancen wahrnimmt und tatsächlich die Texte der Lieder hört. Ich habe schon viel mehr Zuhörer gehabt, die mir gesagt haben, dass sie den Text eines Liedes in SL mögen, als ich in RL. Das erste Mal, als mir jemand per IM mitteilte, dass der Sim voll ist und er nicht reinkommt, war eine wilde und aufregende Erfahrung. Es war so schön, dass ich jetzt so oft wie möglich Homestead-Sims spiele. Nach all diesen Jahren fällt es mir schwer, bestimmte Momente als die besten Zeiten zu bezeichnen, aber ich kann mit Sicherheit sagen, dass es die Menschen sind, die diese Momente ausmachen. Die SL-Geburtstagsfeiern zu spielen, war immer ein Highlight im Jahr und einer dieser Momente, die mich sehr stolz machen, Teil einer so lebendigen Community zu sein. Oh ja, Simons Party zur Sonnenwende war ein echter Kracher!
F: Was ist für dich der wichtigste Aspekt der SL-Musik-Community?
A: Musiker brauchen ein Publikum. Am Ende des Tages denke ich, dass wir alle Musik als einen Akt der Kommunikation schreiben und aufführen. Die Musikindustrie kann ein grausames Biest sein, und oft ist die Fähigkeit eines Musikers, ein größeres Publikum zu erreichen, unerbittlich an seinen Standort und/oder seine Bereitschaft, enorme Risiken einzugehen, gebunden. Die Second Life-Community reißt viele dieser Barrieren nieder und ist eine liebevolle und unterstützende Gruppe, die Künstlern einen Platz gibt, um zu glänzen, ihre Musik zu verkaufen und aufzutreten. Ich sage oft, dass meine ursprüngliche Musik in SL geboren wurde und das ist sehr wahr. Als meine bezahlten Gigs im RL verlangten, populäre Coversongs zu spielen, hat mich mein SL-Publikum ermutigt, mehr zu schreiben und weniger zu covern. Ich bin unendlich dankbar für die Leute, die ich beim Musizieren in SL kennengelernt habe.
Oblee wurde auch in den Drax Files, einem Reiseführer-Video und in seiner Lokalzeitung vorgestellt.
Vielen Dank, Oblee!
Wenn ihr oder jemand, den ihr kennt, Inhalte für Music Mondays einreichen möchtet, dann füllt bitte dieses Formular aus.
Quelle Second Life Community: Music Mondays - An Interview With Oblee
Der vorgestellte Künstler dieser Woche ist Oblee, dessen Auftritte in SL sich um Live-Looping drehen, um jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis für das Publikum zu schaffen.
Bitte schaut euch seine Musik auf seiner offiziellen Website an, sowie auf seinen sozialen Medien unten:
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F: Wann/wie hast du von Second Life gehört?
A: Ich hörte von Second Life kurz nach seiner Veröffentlichung, verbrachte aber bis Ende 2007 keine Zeit in der Welt. Es war eine aufregende Zeit, dort zu sein! Ich hatte einige Freunde in Frankreich, die einen kleinen Machinima-Piloten in SL gemacht hatten und wollten, dass ich ein paar Stimmen übernehme. Das war die Geburtsstunde meines aktuellen Avatars. Zu der Zeit spielte ich Schlagzeug in ein paar tourenden Bands und suchte nach einer Möglichkeit, den Leuten auf der ganzen Welt live originelle Musik vorzuspielen, ohne mit 5 anderen schmuddeligen Musikern in einem Van sitzen zu müssen. Ich war dabei, der prototypische und nervige Schlagzeuger auf Solopfaden zu werden und SL war mein Komplize.
F: Deine Musik ist schwer zu definieren. Aus welchen Genres würdest du sagen, dass sie stammt?
A: Danke schön! Ich denke, dass ein großer Teil meiner ursprünglichen Musik in SL geboren wurde, oder zumindest geboren wurde, als mein Geist oft in SL war. Was ein bestimmtes einflussreiches Genre angeht, kann ich das nicht sagen. Ich war noch nie sehr gut darin, Musik zu beschreiben oder zu wissen, welches Genre welches ist. Ich bin ein lausiger Kritiker und kann normalerweise an jedem Musikstück etwas finden, das mir gefällt. Davon abgesehen denke ich, dass die Musiker, zu denen ich am meisten aufschaue, diejenigen sind, die einfach das gemacht haben, was sie machen wollten, ohne kommerziellen Druck. Ich habe noch nie Musik gehört, die mich nicht auf die eine oder andere Weise beeinflusst hat.
F: Wer sind einige der Musiker, die deinen Stil beeinflusst haben?
A: Die Musiker, die ich gehört habe! Obwohl ich das mit einem gewissen Maß an Humor sage, bin ich wirklich von allem beeinflusst worden, was ich gehört habe. Ich höre Bands wie The Cure oder Künstler wie Tom Waits, die in meinem Originalmaterial auftauchen, und die Band The The war immer eine Inspiration, da ich eine Art selbstproduzierte Ein-Mann-Band bin. Viele der Musiker, mit denen ich in Bands gespielt habe, haben meinen Stil und meine Einstellung zum Songwriting beeinflusst. Der Country/Americana-Songwriter Sand Sheff war ein großer Einfluss auf mich persönlich und beruflich, und das, nachdem meine ersten Worte an ihn waren "Ich hasse Country-Musik!" Ich schätze, am Ende waren die Künstler, die mich am meisten beeinflusst haben, diejenigen, die ich als authentisch oder ehrlich empfand, die ihre Musik spielten, weil sie ein Loch in sie brannte, anstatt sie zu spielen, um irgendeine Art von kommerziellem Erfolg zu suchen. Abgesehen davon denke ich, dass auch viele nicht-musikalische Dinge meinen Musikstil beeinflusst haben, insbesondere die Natur. Ich habe meine Musik immer als "Hausmusik auf dem Millennium Falcon" beschrieben, um zu sagen, dass sie das Alte und das Neue, das Klassische und das Moderne, die Technologie und die Natur respektiert, alles zur gleichen Zeit.
F: Welche Art von Equipment benutzt du?
A: Zu diesem Zeitpunkt? ALTE Ausrüstung! Ich bin vor kurzem Vater geworden, was vorhersehbarerweise meine Impulskäufe von Musikgeräten und Instrumenten gestoppt hat. Ich benutze einen Boomerang III Looper, der über einen Submix von einem 16-Kanal-Mischpult läuft. In diesen Looper kommen ein DW-Drumset, ein paar akustische Gitarren, ein elektrischer Bass, eine Handvoll Vintage-Synthesizer, ein Klavier, Congas, Djembes, Bongos und alles, was ich sonst noch in die Finger bekomme. Ich bin kein großer Technikfreak und habe das Gefühl, dass das "Gefühl" die Instrumente bei weitem überwiegt, aber ich bin leicht süchtig nach alten Synthesizern. Außerhalb des Mischpults verwende ich das normale Rack voller Kompressoren, Gates und Effektgeräte, um meinen Live-Auftritten einen hoffentlich erträglichen, radioähnlichen Klang zu verleihen. Der Looper selbst hat keinen permanenten Speicher oder Click-Track oder anderen Schnickschnack. Es ist einfach ein einfaches Gerät, das aufnimmt und abspielt. Einer der Gründe, warum ich bei diesem speziellen Looper geblieben bin, ist die Tatsache, dass er kein Sicherheitsnetz hat. Sobald ein Song vorbei ist, ist alles für immer gelöscht. Fehler können das Ende eines Songs bedeuten und ziemlich peinlich sein. Ich denke, das Potenzial für katastrophale, peinliche Fehler ist es, was Live-Musik zu Live-Musik macht. (In SL benutzt Oblee gerne Thunk-Equipment.)
F: Erzähle uns von deinem schönsten Erlebnis, live in SL zu spielen.
A: Ich hatte einige tolle Zeiten in SL. Am meisten Spaß haben die wilden Nächte gemacht, in denen ich mit Los Federales viermal gestreamt habe, oder mit Beth Odets zwei Mal gestreamt habe. (Fragen Sie sie, was ich an ihrem Geburtstag gemacht habe.) Abgesehen von den musikalischen Kollaborationen ist meine Lieblingserfahrung im weitesten Sinne, ein Publikum zu haben, das meine Originalmusik hören will. Ein Publikum, das oft allein zu Hause zuhört, ist so viel anders als ein Bar-Publikum im wirklichen Leben, weil es musikalische Nuancen wahrnimmt und tatsächlich die Texte der Lieder hört. Ich habe schon viel mehr Zuhörer gehabt, die mir gesagt haben, dass sie den Text eines Liedes in SL mögen, als ich in RL. Das erste Mal, als mir jemand per IM mitteilte, dass der Sim voll ist und er nicht reinkommt, war eine wilde und aufregende Erfahrung. Es war so schön, dass ich jetzt so oft wie möglich Homestead-Sims spiele. Nach all diesen Jahren fällt es mir schwer, bestimmte Momente als die besten Zeiten zu bezeichnen, aber ich kann mit Sicherheit sagen, dass es die Menschen sind, die diese Momente ausmachen. Die SL-Geburtstagsfeiern zu spielen, war immer ein Highlight im Jahr und einer dieser Momente, die mich sehr stolz machen, Teil einer so lebendigen Community zu sein. Oh ja, Simons Party zur Sonnenwende war ein echter Kracher!
F: Was ist für dich der wichtigste Aspekt der SL-Musik-Community?
A: Musiker brauchen ein Publikum. Am Ende des Tages denke ich, dass wir alle Musik als einen Akt der Kommunikation schreiben und aufführen. Die Musikindustrie kann ein grausames Biest sein, und oft ist die Fähigkeit eines Musikers, ein größeres Publikum zu erreichen, unerbittlich an seinen Standort und/oder seine Bereitschaft, enorme Risiken einzugehen, gebunden. Die Second Life-Community reißt viele dieser Barrieren nieder und ist eine liebevolle und unterstützende Gruppe, die Künstlern einen Platz gibt, um zu glänzen, ihre Musik zu verkaufen und aufzutreten. Ich sage oft, dass meine ursprüngliche Musik in SL geboren wurde und das ist sehr wahr. Als meine bezahlten Gigs im RL verlangten, populäre Coversongs zu spielen, hat mich mein SL-Publikum ermutigt, mehr zu schreiben und weniger zu covern. Ich bin unendlich dankbar für die Leute, die ich beim Musizieren in SL kennengelernt habe.
Oblee wurde auch in den Drax Files, einem Reiseführer-Video und in seiner Lokalzeitung vorgestellt.
Vielen Dank, Oblee!
Wenn ihr oder jemand, den ihr kennt, Inhalte für Music Mondays einreichen möchtet, dann füllt bitte dieses Formular aus.
Quelle Second Life Community: Music Mondays - An Interview With Oblee
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