Second Life Spotlight - Izzie Button

- November 11, 2025

Heute stellen wir euch Izzie Button vor, die Erstellerin von Izzie’s. Ihre innovativen Körpermodifikationen haben es den Nutzern ermöglicht, ihre Avatare auf unzählige Arten individuell zu gestalten.

Wie lange bist du schon bei Second Life und wie hast du davon erfahren?

Ich bin seit Mai 2009 bei SL, also seit 16 Jahren und 5 Monaten! Damals war ich Studentin und hatte viel Freizeit. Ich habe zum ersten Mal in einer Fernsehsendung von SL gehört, was mich neugierig gemacht hat. Also habe ich mir einen Account erstellt, um zu sehen, was es damit auf sich hat.

Was hat dich dazu inspiriert, Skins, Tattoos und andere Körpermodifikationen für Avatare zu erstellen?

Meine Leidenschaft fürs Gestalten begann vor 16 Jahren, als ich mein erstes SL-Objekt erstellte: ein einfaches Scheinwerfer-Set aus Prims. Ich war neugierig, wie die SL-Bauwerkzeuge funktionierten, und dachte: „Scheinwerfer klingen einfach genug, ein simples Projekt für den Anfang!“ Ich ahnte nicht, dass es alles andere als einfach werden würde! Es dauerte ewig, bis ich die gewünschten Ergebnisse erzielte; es gab so viel zu lernen, aber als ich es endlich geschafft hatte, war ich unglaublich stolz darauf. Ich stellte die Scheinwerfer auf SLExchange (jetzt SL Marketplace) für einen Dollar ein, und zu meiner Überraschung verkauften sie sich tatsächlich! Dieses Gefühl, etwas zu erschaffen, das den Leuten so gut gefiel, dass sie es kauften, hat mich total begeistert. Also fragte ich mich, ob ich auch Mode machen könnte. Ich fand die kostenlosen Kleidungsstücke, die ich damals trug, immer so langweilig und leblos, also lernte ich, meine eigene Kleidung zu erstellen, und ich wollte, dass sie glänzt und viele Falten hat. So fing alles an.

Es faszinierte mich, dass alles, was ich in Second Life sah, von Bewohnern wie mir erstellt wurde. Ich dachte: Wenn andere das können, kann ich das vielleicht auch. Also brachte ich es mir selbst bei, indem ich Tutorials ansah und las, viel Geduld hatte, Zeit investierte und es einfach ausprobierte. Ich erstellte Gegenstände nach meinem eigenen Geschmack und Bedarf und stellte sie auf dem Marktplatz ein, um zu sehen, ob sie auch anderen gefallen würden – und das taten sie!

Früher dachte ich, ich würde immer nur Kleidung erstellen, aber die Dinge entwickelten sich ganz natürlich in andere Richtungen. Nach Kleidung kamen Texturen mit vollen Bearbeitungsrechten, Posen, Möbel, Schuhe, Schmuck, Taschen, Accessoires, Brillen, Nägel, Landschaftselemente und später Haut, Kosmetik, Make-up, Augen, Wimpern und vieles mehr. Dabei entdeckte ich, dass mir das Erstellen von Texturen und die Anpassung von Körper und Gesicht am meisten Spaß machen, und das Feedback meiner Kunden bestätigte dies.

Wie hast du deinen charakteristischen Stil bei der Avatar-Anpassung entwickelt?

Mein charakteristischer Stil spiegelt meinen persönlichen Geschmack, die Bedürfnisse meiner Kunden, aktuelle Trends, meine Lebensumstände und die Entwicklungen in Second Life (wie BakesOnMesh und 2K BOM) der letzten Jahre wider. Er ist nicht in Stein gemeißelt, sondern hat sich im Laufe der Zeit stark verändert und wird sich wohl auch weiterhin verändern. Aktuell bevorzuge ich bei den meisten meiner Veröffentlichungen natürliche, sanfte Looks mit dezenten Farben und realistischen „Unvollkommenheiten“, die den Avataren Individualität verleihen. Ich kreiere gerne nützliche, zeitlose Gegenstände, die ich selbst tragen würde, sowie verspielte, unkonventionelle Details, die den Charakter unterstreichen. Langlebigkeit ist mir sehr wichtig. Einige meiner Bestseller stammen aus dem Jahr 2016 oder sogar noch früher und sind dank regelmäßiger Updates weiterhin aktuell und relevant.

Kundenfeedback spielt in meinem kreativen Prozess seit jeher eine große Rolle. Ich stehe in engem Austausch mit meinen Kunden, schätze ihre Anregungen und lasse mich von ihren Perspektiven inspirieren, ohne dabei meinen eigenen Stil und meine Prinzipien zu vernachlässigen. Ich kreiere nur, was sich für mich richtig anfühlt, habe aber stets das Kundenerlebnis im Blick.

Meine Erfahrungen mit Second Life aus verschiedenen Perspektiven – als Creator, Kollaborateur, Freelancer, Blogger und Kunde – haben mir geholfen, meinen Platz und meine Richtung in SL zu finden. Ich denke, es ist immer ein guter Ausgangspunkt, das zu tun, was einem persönlich gefällt und sich richtig anfühlt; alles Weitere entwickelt sich daraus.

Was sind einige deiner Lieblingsstücke, die du kreiert hast?

Ich liebe es, verspielte, chaotische Looks zu gestalten – mit Dreck, Sand, Blut, Wunden, blauen Flecken, verschmiertem Make-up und Glitzer. Ich mag es, Dinge zu machen, die nicht pixelgenau sein müssen, sondern bei denen ich einfach meiner Fantasie freien Lauf lassen und Spaß haben kann. Ich mag auch niedliche Sachen, wie meine Herz-Artikel (Herzen im Gesicht, Herz-Muttermale), Reh-Make-up, Bizzie-Bee-Make-up und die süßen Artikel für Kinder-Avatare. Es hat mir immer riesigen Spaß gemacht, alberne, verrückte Sachen wie meine Wackelaugen, Snow Willy Gachas … eigentlich viele meiner alten Gacha-Sets, wie die Haftnotizen- und Trophäen-Gacha-Sets, zu erstellen.

Meine aktuellen Favoriten sind meine Gesichtswarzen (mit kleinen Muttermalhaaren), der Puderzuckermund und die Arm- und Beinhaare.

Welche Werkzeuge und Techniken verwendest du bei der Erstellung deiner Produkte?

Photoshop (zum Malen auf der UV-Map) und Mudbox (zum Malen auf dem Modell). Die meisten Elemente zeichne ich auf der UV-Map, aber ich nutze Mudbox auch manchmal als Hilfsmittel, insbesondere für Bereiche, die über die Übergänge hinausgehen. Ich möchte aber anfangen, Substance Painter zu lernen, da es anscheinend von den meisten Entwicklern verwendet wird und von den Entwicklerkits unterstützt wird.

Erzähl uns von anderen SL-Bewohnern, die dich inspirieren und deren Arbeit du bewunderst.

Es gibt so viele Bewohner, die mich aus verschiedenen Gründen inspirieren, dass ich seitenweise alle aufzählen könnte. Spontan fallen mir Whiskey Monday, Gorgeous Aurelia und Gross Rizzo ein, da ich kürzlich Artikel mit ihrem persönlichen Geschmack im Hinterkopf entworfen habe. Jeder von ihnen hat einen unverwechselbaren Stil, und ich lasse mich oft von ihrem Aussehen inspirieren, um etwas zu kreieren, von dem ich glaube, dass es ihnen und anderen gefallen würde. Es gibt noch so viele andere, insbesondere einige meiner treuen Kunden und Freunde aus der Plurk-Community, die mich regelmäßig inspirieren oder Ideen für neue Veröffentlichungen vorschlagen. Ich bin ihnen sehr dankbar für ihre Unterstützung.

Wenn es um Künstler geht, die ich bewundere, fallen mir als Erstes Anya Ohmai, Truth Hawks, Masa Plympton und Alaska Metropolitan ein. Künstler, die nicht mehr in SL aktiv sind, die ich aber trotzdem erwähnen möchte, sind Mochi Milena und Siddean Munro. Ich hatte das Vergnügen, ihre Karrieren zu verfolgen und ihre Entwicklung über die Jahre mitzuerleben. Sie alle haben mich auf unterschiedliche Weise inspiriert.

Wo kann man deine Arbeiten sehen?

Izzie's Mainstore
Izzie’s Marketplace Store
Flickr
Primfeed
Blog

Vielen Dank, Izzie, dass du deine Kunst mit uns teilst und den Bewohnern hilfst, ihre Individualität durch deine kreativen und sich stetig weiterentwickelnden Designs auszudrücken.

Jedes unserer Spotlight-Interviews bietet einen einzigartigen Einblick in die vielfältigen Erfahrungen und lebendigen Persönlichkeiten, die unsere virtuelle Welt prägen. Entdecke weitere Geschichten und lass dich inspirieren, indem du unsere gesamte Spotlight-Reihe besuchst.

Englische Quelle Second Life Community Forum