Second Life Spotlight - Salt Peppermint

Heute rücken wir Salt Peppermint ins Rampenlicht, die Erstellerin hinter Salt & Pepper, bekannt für immersive Modedesigns, die Interaktivität und Storytelling nutzen, um Kleidung in Second Life zum Leben zu erwecken.

Wie lange bist du schon in Second Life und wie hast du zum ersten Mal davon gehört? 

Ich bin seit 2006 dabei. Mein Mann hat mir davon erzählt! Er sagte, es gäbe da eine Plattform, auf der man Dinge erschaffen kann, und er dachte, dass mir das gefallen könnte.

Deine Marke Salt & Pepper ist seit Jahren ein fester Bestandteil der Second Life-Mode. Wie hast du angefangen und wie hat sich dein Stil oder dein kreativer Ansatz entwickelt?

Ich habe ursprünglich 2006 mit einer anderen Marke begonnen. Damals wurde mir schnell klar, dass das Führen einer erfolgreichen Second Life-Marke genauso viel Zeit und Hingabe erfordert wie im echten Leben. Da ich hauptberuflich als Modedesignerin im RL arbeitete, konnte ich schlichtweg nicht mithalten und zog mich für einige Jahre zurück.

Als ich zurückkehrte, ermutigte mich eine enge Freundin, wieder kreativ zu werden, woraus im Februar 2015 Salt & Pepper entstand. Obwohl ich bereits Erfahrung im Entwerfen von Kollektionen und im Umgang mit Grafiksoftware aus dem RL hatte, war die Erstellung von Mesh völlig neu für mich, sodass ich es von Grund auf durch Kurse und unzählige Tutorials lernte. Ich begann mit kleinen, unrigged Accessoires und arbeitete mich schrittweise an Kleidung heran, als ich mich im Umgang mit der Software sicherer fühlte.

Mein Stil hat sich nicht dramatisch verändert, aber er hat sich auf verschiedene Bereiche ausgeweitet. Mein Ansatz war es schon immer, Dinge zu kreieren, die mir wirklich Spaß machen, und nicht Trends hinterherzulaufen oder nur das zu produzieren, was sich gut verkauft. Die meisten meiner Veröffentlichungen erscheinen als komplette Sets, weil ich es liebe, ganze Outfits rund um ein bestimmtes Thema zu entwerfen.

Interaktives Dune-Top und Shorts

Du bist bekannt für deine interaktiven Designs, wie Kleidung, die auf Wasser oder andere Umweltauslöser reagiert. Was hat dich dazu inspiriert, mit dieser Art von Effekten zu experimentieren? 

Ich habe Kleidung schon immer als ein Werkzeug zum Geschichtenerzählen betrachtet. Second Life ermöglicht es, dass diese Geschichte interaktiv wird – sei es Stoff, der auf Wasser und Sonnenlicht reagiert, oder ein Outfit, das sich aufgrund eines Ortes oder eines bestimmten Augenblicks verwandelt. Diese Art von Veränderungen lassen Mode immersiv und lebendig wirken, und genau das motiviert mich, diese Ideen immer weiter zu erforschen.

Madelyn interaktives Kleid

Wie entscheidest du, welche Ideen du zum Leben erweckst, und welchen Teil des kreativen Prozesses genießt du am meisten? 

Vielleicht klingt das komisch, aber die Idee muss „zu mir sprechen“. Ideen können aus allem im Leben entstehen – manchmal ist es ein Gespräch, manchmal das Anschauen einer Serie, manchmal sind es meine persönlichen Hobbys, wodurch zum Beispiel der Großteil meiner Tanzbekleidung entstanden ist.

Ich kann nicht wirklich einen einzigen Teil des Prozesses herausgreifen, den ich am meisten genieße, da das von Set zu Set variieren kann. Was ich jedoch liebe, ist die Fähigkeit, ein Projekt von der ersten Idee bis hin zum Endergebnis ganz allein umzusetzen. Während ich bei Skripten und Animationen mit anderen zusammenarbeite, ist die konzeptionelle Arbeit immer meine eigene. Die Geschichte, die Stimmung, die Verwandlungen und die allgemeine Vision aufzubauen, die alles miteinander verbindet, ist etwas, das ich sehr genieße.

Cinderella Set

Was sind einige deiner liebsten Veröffentlichungen oder Projekte aus der letzten Zeit?

Nicht mehr ganz neu, aber definitiv einer meiner absoluten Favoriten: Cinderella. Es war definitiv magisch und fantastisch. Teal Aurelia hat dazu ein unglaubliches Video gemacht.

The Great Gatsby war ebenfalls einer meiner persönlichen Favoriten. Und ein neueres, interaktives und besticktes Bikini-Set – Coco. Etwas, das nicht interaktiv ist, aber bei der Herstellung viel Spaß gemacht hat, ist Cat. Und ich liebe es über alles, sämtliche Ballett-Sachen zu kreieren – Swanlake.

Gatsby Set

Die Modelandschaft in Second Life hat sich über die Jahre stark verändert. Wie haben Events, neue Technologien oder Community-Trends deine Arbeit beeinflusst? 

Die Modelandschaft in Second Life hat sich erheblich verändert, besonders wenn es um Events geht. Mit der Zeit gab es immer mehr Sale- und Shopping-Events, bis zu dem Punkt, an dem sich die Teilnahme leicht eher wie eine Verpflichtung als wie Inspiration anfühlen kann. Ich habe die bewusste Entscheidung getroffen, meine Event-Teilnahmen um mehr als die Hälfte zu reduzieren und mich stattdessen darauf zu konzentrieren, meine Store-Gruppe und Community aufzubauen. Dieser Wechsel erlaubte es mir, völlig unabhängig von Events zu werden und nur noch die auszuwählen, die mir wirklich Spaß machen, ganz ohne Druck.

Auf der technischen Seite hatte die Einführung von PBR einen großen Einfluss auf meine Arbeit. Es hat meinen Texturierungs-Workflow komplett verändert, und zwar sehr zum Positiven. Auch wenn es noch einige Eigenheiten gibt, die ausgearbeitet werden müssen, hat PBR neue Möglichkeiten eröffnet und die Art und Weise, wie ich gestalte, grundlegend beeinflusst.

Swanlake Set

Erzähl uns von einigen anderen Bewohnern in SL, die dich inspirieren und deren Arbeit du bewunderst. 

Es gibt so viele, die ich bewundere, um nur einige zu nennen:

Vaygah Varriale – Ohne unsere Chats könnte ich nicht überleben. Sie hilft mir, einen klaren Kopf zu bewahren, und ist unglaublich inspirierend, nicht nur in geschäftlichen Dingen, sondern im Leben allgemein.
Mattia Delwood – Ich werde seine Skripting-Fähigkeiten und das, was er mit MD Labs erreicht hat, auf ewig bewundern.
L'Entfant Terrible, die ich schon lange vor der Existenz von Salt & Pepper kennengelernt habe. Eine wunderschöne Seele und ihre Kreationen sind einfach unglaublich.
Teal Aurelia und Vrutega für ihre absolut unglaublichen Machinimas.
Charlotte Bartlett für ihre fantastischen Häuser und ihr Wissen.
Polyester Partridge für ihren unglaublichen Schmuck.
Masa Plympton (Deadwool) und Walton F. Wainwright (Contraption) – bei ihren Fähigkeiten klappt mir regelmäßig die Kinnlade herunter.
Hunter (Stealthic) – unglaubliche Haare.
Grazia Horwitz – ich vergöttere ihren Blog.

Cat set

Wo können die Leute deine Arbeit sehen? 

Alle meine Arbeiten sind auf Flickr zu finden. Zusätzlich auf Primfeed, womit ich vor etwa einem Jahr begonnen habe, weshalb dort im Moment noch viel weniger zu sehen ist. Außerdem auf Facebook und natürlich auf meiner eigenen Website.

Sieh dir „Fashion Made in Second Life“ mit Salt & Pepper an 

Vielen Dank, Salt, dass du deine Kreativität mit der Second Life-Community teilst und Mode entwirfst, die die Bewohner dazu einlädt, Emotionen, Bewegung und Geschichten durch das auszudrücken, was sie tragen. 

Jedes unserer Spotlight-Interviews bietet einen einzigartigen Einblick in die vielfältigen Erfahrungen und lebendigen Persönlichkeiten, die unsere virtuelle Welt prägen. Entdecke weitere Geschichten und lass dich inspirieren, indem du unsere vollständige Sammlung von Spotlight-Beiträgen besuchst. 

Englische Quelle Second Life Community Forum